domingo, 28 de diciembre de 2014

Un director imprescindible: Danny Boyle

Hoy quiero hablarles de un director que nos gusta mucho, y quiero hacerlo a través de sus películas más significativas. Se trata de pelis generalmente hechas con un presupuesto bastante bajo, llenas de calidad, de bandas sonoras más que recomendables, y de historias muy bien contadas.

 1.- Trainspotting, 1996. No es su ópera prima, pero fue la peli que le dio fama internacional. Me parece tan buena que nunca me atreví a ver la segunda parte por si me defrauda (segundas partes nunca fueron buenas, pero con Danny Boyle todo es posible). Es una película basada en la novela homónima de Irvine Welsh que gira en torno a la heroína. Ella es la verdadera protagonista, y a través del joven Mark Renton y de sus amigos su voz emerge para dar cuenta del  mundo marginal necesariamente degradante en el que caen aquellos que se acercan a su consumo. Es una peli dura, con un Ewan McGregor acertadísimo, con escenas que transmiten a la perfección los efectos de la heroína, y con una banda sonora que suena genial. Entre mis diez películas imprescindibles sin lugar a dudas. 



2.- La playa, 2000. Pues, ¿qué quieren que les diga? Siempre he leído críticas bastante malas de esta película que me hicieron tardar en verla muchísimo tiempo, pero debo decir que cuando por fin me decidí a darle al play me sorprendió gratamente. Leonardo DiCaprio da vida a un turista americano que va de viaje a Tailandia con lo justo para buscar experiencias diferentes como turista. En la primera parte de la película asistimos a su inicial toma de contacto con el país desde su estancia en un hotel algo más que modesto (vale, un hotel de mala muerte). Pero en la peli hay un punto de inflexión: el prota descubre que sus anhelos de desconexión y de vacaciones atípicas pueden cumplirse en una misteriosa playa secreta. A partir de ese momento, comienza una apasionante historia sobre la utopía del paraíso en la tierra. Es cierto que esa parte central en la que se cuentan las relaciones y jerarquías de esa playa misteriosa es brillante, frente a un principio del que se esperan pocas sorpresas y frente a un final desconcertante. Pero a mí me compensó ampliamente.



3.- 28 días después (2002). Siempre que veo una peli de no-muertos, zombies o infectados lo hago con mucho reparo y con poca disposición a poner de mi parte. Sé que no es más que un prejuicio a superar, pero me cuesta aceptar la verosimilitud de este tipo de cine. A pesar de esto, debo decir que el señor Boyle (y el señor Fesnadillo con la secuela 28 semanas después) me ha mantenido en auténtica tensión a lo largo de esta intensa película. Cae en algunos tópicos del género (ya saben, el de salvar a la humanidad), pero supera otros de manera arrolladora. La causa que desencadena la epidemia es efectiva a nivel del guión, pero polémica con ganas. Unos activistas animalistas asaltan un laboratorio y liberan un virus que afecta al comportamiento humano convirtiendo a los infectados en seres que vivirán sólo para contagiar.



4.- Millones (2004). En esta peli aparecen dos motivos que se repetirán más adelante en la filmografía de Boyle: el eterno tema del dinero, y el de dos hermanos con valores y formas de entender la vida sencillamente opuestas. A estos dos hermanos que mencionamos les cae encima (literalmente) una enorme bolsa llena de dinero en un momento muy delicado de sus vidas: justo después de perder a su madre. Uno más práctico, y el otro más idealista, deben tomar la decisión de qué hacer con ese dinero antes de que la entrada del euro haga que su extraña fortuna no valga nada. Interesante película.



5.- Sunshine (2007). Es el garbanzo negro de la filmografía de Boyle. Una misión espacial debe depositar una bomba en el núcleo del sol para activarlo, ya que debido a una nueva era glacial el astro rey se apaga irremediablemente. La única solución pasa porque estos héroes logren esa misión casi imposible. Quizá los amantes de este tipo de pelis encuentren alicientes suficientes. Quien suscribe, no. Eso sí, le reconozco unos buenos efectos especiales y una buena ejecución técnica. 



6.- Slumdog millionaire (2009). De nuevo dos hermanos, y de nuevo el dinero. Es conmovedora. Jamal está a punto de ganar 20 millones de rupias en el célebre concurso ¿Quién quiere ser millonario?, pero es detenido porque sospechan que está haciendo trampa. La investigación policial va llevando al espectador a conocer la historia de Jamal y Salim, dos niños huérfanos y abandonados a su suerte en las calles de Bombay, que crecen y sufren junto a Latika, una niña en sus mismas circunstancias que conocen en el camino. Jamal va demostrando que, a pesar de no haber podido asistir al colegio, la vida y la suerte han conseguido que tenga todas las respuestas correctas a las preguntas del concurso. Todas menos una. 



7.- 127 horas (2010). Basada en un hecho real, esta peli no es recomendable para los más sensibles. Advertidos quedan. Un experimentado senderista queda atrapado en un cañón que conoce a la perfección. A partir de ese momento empieza una lucha por su supervivencia que pasará por diferentes fases. Está bien dirigida y transmite el agobio del prota. 




viernes, 26 de diciembre de 2014

Unas recetas de La cocina de Eva Style

Desde que descubrí el irresistible  blog de Eva supe que haría alguna de sus recetas, y ahí les dejo las fotos de dos de sus platos que preparamos para Nochebuena. No dejen de pasarse por su blog, porque está (como decimos en Canarias) del diez. Huele rico, y tiene mucha calidad. No descarto hacer pronto más recetas. Gracias por la creatividad y por las buenas explicaciones.



lunes, 22 de diciembre de 2014

Reto TU BLOG EN LIBROS

En el blog En tus libros me colé encontré este fantástico reto en el que sin duda vamos a participar.Se trata de una propuesta de otra bitácora, en este caso de Sin libros no soy nada Es la primera vez que Aguacate Cósmico participa en un reto de estas características, y me hace una tremenda ilusión tener contacto y relación con otros bloggers, como algunos ya saben. Gracias a la creadora del reto por la oportunidad de conocer a más gente.



Les resumo básicamente la dinámica de este reto. Se trata de leer un libro cuyo título empiece por cada letra de las que conforma el título de sus blogs,  y de hacer una reseña que enlazaremos al blog organizador mediante un comentario. Si hay una letra que se repite, seguiremos un patrón. Por ejemplo, en mi blog hay tres letras "a". Pues bien, a la primera asignaré un libro cuyo título empiece por "a", a la segunda asignaré un libro escrito por alguien cuyo nombre empiece por esa letra, y para la tercera elegiremos un género literario. Así, podría leer Alicia en el país de las maravillas, una obra de Ana María Matute, y La isla del tesoro (uno de aventuras). Suena divertido, ¿verdad?

Por mi parte les diré que cada entrada que haga para completar este reto llevará dos etiquetas: "Contacto con la blogosfera" (reservo este espacio para iniciativas de otros bloggers y para todo lo que se derive de mi relación con ustedes, directa o indirectamente), y "Lecturas". Llevará por título el nombre del libro (como mis reseñas habituales), y además destacaré que es una lectura que participa en el reto: El efecto de la luna, Georges Simenon: reto TU BLOG EN LIBROS (por ejemplo).

Además en cada entrada irá esta plantilla que, conforme avance el año, estará más llena hasta completar las 15 letras que tiene el nombre de mi blog, y las 15 entradas requeridas para terminar el reto. Tal que así: 

A
G
U
A
C
A
T
E

C
Ó
S
M
I
C
O

Espero haberme explicado con suficiente claridad y que nos animemos a participar muchos bloggers. Un saludo para todos.

¡Nueva etiqueta! Presentación

El período comprendido entre 2013 y 2017 está plagado de centenarios cervantinos. En 2013 conmemoramos el centenario de las Novelas ejemplares. En 2014 celebramos la aparición del Viaje del Parnaso y del Quijote de Avellaneda. Y en 2015 queremos recordar el centenario de la publicación de la segunda parte del Quijote y de Ocho comedias y ocho entremeses nuevos nunca representados.

Desde este blog queremos sumarnos a los homenajes que sin duda nuestro más universal escritor recibirá a lo largo del 2015. Procuraremos subir entradas frecuentes y variadas sobre Cervantes y su Quijote, e intentaremos que tengan un carácter totalmente divulgativo. Podrán encontrarlas con dos etiquetas: "Lecturas" (que ya conocen), y "2015: año cervantino", creada para la ocasión. Si las obligaciones académicas y laborales de este atareado aguacate lo permiten, estas entradas serán semanales. Y, por supuesto, admitimos todo tipo de sugerencias que nuestros lectores y suscriptores quieran hacernos llegar. Tenemos pensados muchos temas para abordar, pero nos encantaría escuchar sus propuestas para este nuevo proyecto. Deseamos que les guste y que les parezca sugerente que hablemos de un autor en cuyas obras principales encontramos toneladas de sabiduría.





domingo, 21 de diciembre de 2014

JETA DE CEMENTO diciembre 2014

Pues burla burlando hemos llegado a nuestro último premiado de este año. Las noticias no hacen sino brindarnos candidatos para que tengamos que rompernos la cabeza seleccionando solamente uno. Por ejemplo, Cospedal ha tenido la desfachatez de asegurar que la corrupción es patrimonio de todos, y según Mariano Rajoy éstas serán las primeras navidades de la recuperación. Sospechosos habituales. Eternos candidatos. Además, Ana Mato, después de tener que dimitir por su vinculación con una trama de corrupción, de traer el ébola a Europa, y de alargar la agonía de los enfermos de hepatitis C hasta su muerte negándoles el único medicamento que les puede ayudar con su enfermedad, encuentra un curro estupendo (poca responsabilidad y mucha pasta). 

Pero este último mes del año se ha abierto el sumario del caso del genuino Little Nicky, y es muy complicado competir con tanta maestría y con tanto morro. Por tanto, el ganador del premio JETA DE CEMENTO de diciembre de 2014 es... EL PEQUEÑO NICOLÁS (o Fran el del CNI, como quieran llamarlo)

Y sí, de todas ésta es mi imagen favorita. 
Muchas mentiras, algunas verdades escandalosas que dejan en evidencia a empresarios, concejales o miembros del gobierno, un ego enorme, un carácter megalómano fuera de toda duda, y mucha jeta son la carta de presentación de este jovencito. Todo un personaje.

Empezamos a tener noticias de él hace unas semanas, y desde entonces las pantallas y periódicos se llenaron de fotos en las que aparecía custodiando y acompañando a personajes relevantes del panorama político y del entorno empresarial más VIP. Le mirábamos sorprendidos pensando: "¿De qué va este crío?" Parece que lo más lógico sería pensar que este muchacho tiene un profundo trastorno narcisista de personalidad y que es un megalómano de aúpa. Pero lo peor de todo es que algunas de las cosas que afirma parecen ciertas. De hecho le hemos visto en un coche oficial camino de Ribadeo para una cita de negocios, y en la proclamación del rey. Nada más y nada menos.

Pronto el circo empezó a crecer y crecer con la aparición de su amiga la "Pechotes", una habitual de la noche madrileña que aseguraba que Fran es un tío estupendo incapaz de hacer todo aquello de lo que empezaban a acusarle. La Pechotes dixit. Después vinieron sus apariciones en la prensa, en las que nuestro premiado se encargaría de dar nombres y apellidos para sembrar la duda entre los ciudadanos y el pavor entre algunos cargos importantes en Madrid. Los comunicados se sucedieron, incluso provenientes del CNI o de la Casa Real, negando cualquier tipo de relación con el Pequeño Nicolás. Le escuchamos decir que desde esta última requirieron sus servicios para salvarle el culo a la hija del Rey, que tenía (tiene, tendrá) las manitas sucias. Y también nos contó que, de no haber sido detenido, el 9N no hubiera sido ningún problema porque él, cual Capitán España, hubiera evitado cualquier votación por simbólica que ésta fuera.

Seguimos a la espera de su declaración ante el juez, pero aún sin saber qué dirá en el juzgado nos arriesgamos a concederle este galardón aunque sólo sea por los momentos de estupor y diversión que nos brindó en este último mes. Quedan muchas cosas por averiguar: para qué usaba (además de para hacer trampa en la selectividad) su documentación falsa, si los padrinos que tenía también eran inventados, cómo conseguía moverse en coches oficiales, cuál es su relación concreta con el CNI, por qué se movía por las FAES como Pedro por su casa...

Para terminar, me gustaría plantear dos preguntas fundamentales al respecto.

1.- Se supone que la madre de este personaje, afiliada al PP de toda la vida, fue quien introdujo a la criatura en los círculos de poder en los que tan bien supo moverse. ¿No tiene nada que decir esta mujer?

2.- ¿Por qué ninguno de los empresarios y cargos políticos con los que trataba este crío nunca sospecharon que había gato encerrado? ¿Por qué vieron normal que este chiquillo fuera enlace de instituciones nacionales como el CNI? ¿Acaso la élite intelectual y económica de este país es tan idiota?

Y una tercera para los que nos leen desde otros países.

3.- ¿Creen que esto podría pasar en un sitio que no se llamara España? Desde aquí, vemos este asunto con absoluta perplejidad, y ni siquiera nosotros podemos evitar que se nos escape una o dos decenas de carcajadas si lo pensamos con el detenimiento suficiente. ¿Cómo se ve esto desde fuera?

El año que viene, por desgracia, más premiados. ¡Felices fiestas!


sábado, 13 de diciembre de 2014

MI WISHLIST FNAC

Nunca ha sido este aguacate muy de sorteos. No quiero decir que no me guste participar: quiero decir que no soy muy de ganarlos. Vamos, que no tengo fortuna para las rifas y concursos de azar en general. Precisamente por esto me empeño cada vez más en tentar a mi suerte poniéndole en bandeja ocasiones para que me siga dejando con la ilusión y sin los premios. O tal vez lo que hago es desafiar a la estadística, con la vana esperanza que tenemos los de letras de que alguna vez se cumpla eso de que a mayor número de intentos mayores posibilidades de premio. Aún no estamos de lleno en la vorágine navideña y ya he perdido varias cestas de Navidad, varios jamones (ibéricos, que duelen más) y demás agasajos propios de esta época. Pero mi desafío continúa, por lo que no dudé ni un momento en participar en la propuesta de Fnac para bloggeros. Y ahí va mi wihslist. He decidido que constará de 5 productos de diferentes departamentos para ponerme un límite y no hacer esto eterno. Será difícil elegir solamente cinco entre tantos productos, pero lo intentaremos. Por cierto, les dejo las bases por si alguien quiere también participar. Mucha suerte para todos.

Wishlist de Aguacate Cósmico

1.-  New Super Mario Bros 2 Nintendo 3DS 
 40,49€


Evidentemente esto no es algo que haga falta con urgencia. Pero una 3DS sin un Mario, es menos 3DS. ¿Y no son las Navidades para jugar? Pues eso, me haría una ilusión tremenda, tanto que inicio mi wishlist con un juego. 


2.- Fnac tablet 3.0 8" Tablet Android 8"  
142,41€


Mi pequeño notebook da sus últimas bocanadas, lo que interpreto como una señal de que ha llegado la hora de dar el salto a una tablet. No me importaría introducirme en este mundo de las tabletas con ésta de Fnac. Por cierto, al blog le vendría genial, ¿no creen?

3.- Oregon Scientific PE320BK Podómetro digital con reloj digital (negro)  
14,99€


"Caminante no hay camino, se hace camino al andar." Me parece importante contar con una herramienta que me motive para superarme en mis caminatas diarias. Eso me ayudaría a escapar de la tentación del sofá. 

4.- Los años de peregrinación del chico sin color, de Murakami  
18,95 €


Evidentemente no podía faltar un libro. No consumimos en este blog muchos best sellers, pero en una ocasión hicimos una reseña de uno de los libros de Murakami (una colección de relatos) con la firme promesa de acercarnos a más obras de este japonés. Este título puede ser interesante, y nos encantaría leerlo y escribir sobre él.

5.- Nikon D3200 + 18-55-200 VR Cámara  
494,10€


¡Con una cámara como ésta, seguro que incorporaría una sección de fotos en Aguacate Cósmico! Con qué gusto retiraría mi pequeña cámara de (pueden empezar a reírse ya si quieren) 5 Megapixeles. 







Una nota sobre los medios de información

Antes de manifestar la reflexión que será el  núcleo de esta entrada quiero dejar claro (creo que ya lo he hecho en alguna ocasión) que nuestro afecto a Pablo Iglesias termina en su persona y no trasciende a su formación política. Vamos, que el muchacho nos cae muy bien, es un orador muy inteligente, y tiene con quien suscribe muchos puntos en común, pero no contará con nuestro voto. Que quede claro. 

Dicho esto, me gustaría decir que los medios de comunicación salen en general bastante mal parados cuando le plantean entrevistas a este hombre, a pesar de lo cual, amparándose en la docilidad del público, tratan de vender la idea contraria. Tratan de vender, por ofensivo que parezca, que de su visita al programa de Ana Pastor, Pablo Iglesias salió tremendamente vapuleado, y tratan de vender que lo que pasó en la tele pública (sí, sí, la que pagamos todos), fue un ejercicio de periodismo audaz lleno de objetividad y de ética periodística. 

Ayer pude ver una parte de la entrevista que Pablo Iglesias hizo en La Tuerka a Iñaki Gabilondo, y debo decir que me gustó bastante. ¿Por qué de esa conversación lo que trascendió a los medios fue que el autor del polémico mensaje de la convocatoria en Génova fue Pablo Iglesias (independientemente de que él no dijera eso)? ¿En serio eso fue lo que más llamó la atención al resto de los medios de comunicación? ¿De verdad pudieron tirar de ese hilo para rellenar informativos y programas de opinión hasta el infinito?  Da asco y vergüenza (además de unas ganas enormes de abandonar este país que ya hace tiempo nos ha abandonado completamente) ver cómo intentan estropear la imagen de una persona con un argumentario indestructible a base de gilipolleces y nimiedades que la gente se traga sin masticar. Si yo tuviera que extraer un titular de esa entrevista a Gabilondo  ése sería: "Pablo Iglesias sostiene que Ana Pastor es una periodista mediocre que no es capaz de mirar a la cara a quien entrevista porque si levanta un ápice la mirada de sus notas está acabada". Así, además, entramos en el juego de este nuevo periodismo basura: elegimos los titulares que da el entrevistador y no los del entrevistado, y tergiversamos los mensajes lanzados a nuestra conveniencia. Al fin y al cabo, si ellos lo hacen impunemente, nosotros también. 

He dicho.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Tres western diferentes

Aunque el viejo western no vive su momento de apogeo, y las generaciones actuales muy probablemente consideren un auténtico coñazo ver alguna peli de este gérneo (incluso si se presenta camuflada bajo una superproducción hollywoodiense, con actores de moda y directores que hagan una reinterpretación del cine sobre el viejo oeste alejada de los cánones), el western es un género eterno. Los paisajes en los que se rueda y los estereotipos que presenta nos ayudan a conformarnos una idea de un momento de la historia que los americanos han mitificado hasta el extremo. Los iconos y los símbolos son constantes en este tipo de películas, y forman parte de su encanto: las diligencias, las tabernas, los indios y su sabiduría, los vaqueros y su soberbia, el río, el oro, el sonido de aquellos disparos (panium, panium), la zarzaparrilla... John Ford y John Wayne surgen como las figuras más significativas de las pelis del oeste, y títulos como La fortaleza (1939) o  Fort Apache (1948) se han hecho un hueco eterno en la historia del cine.

Mención aparte merece el entrañable spaghetti-wester, que supuso una vuelta de tuerca a las bases del género clásico. Calificadas generalmente como pelis de serie B sin más valor que el anecdótico, dentro de esta revisión italiana de los sesenta encontramos joyas dignas de mención. Los duchos en la materia sospecharán que nos referimos a la genial trilogía del dólar firmada por Sergio Leone: Por un puñado de dólares (1964),  La muerte tenía un precio (1965)El bueno, el feo y el malo (1966).     

A este Aguacate le gustan las pelis del oeste. Aunque no sea nuestro género predilecto, todo hay que decirlo, de vez en cuando nos regalamos el lujo de ver un western y las disfrutamos bastante. Por eso hoy quiero hablarles de tres pelis que encajan necesariamente dentro de este género, pero que rompen con él de uno u otro modo y a las que vale la pena acercarse. Para que cambien su concepto de un género imprescindible en la historia del cine.

Las aventuras de Jeremiah Johnson (1972)


Dirigida por Sydney Pollack, y protagonizada por Robert Redford, nos permite asistir a la transformación de un soldado que decide abandonar su vida en la ciudad y en la guerra para alejarse de los hombres y encontrarse con la naturaleza y consigo mismo. Empieza una relación especial y complicada con la montaña, más severa incluso que las imposiciones de la vida marcial a la que decidió dejar de pertenecer. Solo en las montañas y combatiendo los rigores de una climatología extrema, crece hasta convertirse en un hombre nuevo. Dos personajes aparecen en la nueva vida del protagonista: un cazador de osos que le enseña algunas claves de supervivencia en tan hostil entorno, y una india con la que empezará una relación y con la que descubrirá su faceta paternal (acoge a su hijo). Un ataque de los indios crow acabará con esta paz obtenida tras tanto caminar, y Jeremiah Johnson tratará de vengarse. Esta película es sencillamente conmovedora, tanto por la historia como por la interpretación de Robert Redford. En la mayor parte de la peli aparece solo, y apenas hay diálogo, pero  logra transmitir la sensación de soledad y libertad de un hombre que ha decidido dejarlo todo y vivir en las Montañas Rocosas. Por cierto, la fotografía es impresionante.

La venganza de Ulzana (1972)




Dirigida por Robert Aldrich en 1972, y protagonizada por Burt Lancaster, es a la vez un western atípico y una de las grandes joyas del género. Se aleja de lo mítico para aproximarse a la historia, pero no pierde el color de los primeros filmes del oeste. Está rodada en Arizona, y cuenta el fin de lo que conocemos como viejo oeste, ya que su punto de partida es la última de las Guerras Apaches. El revisionista Aldrich usó este género, a riesgo de incurrir en un aparente anacronismo,  para poner de manifiesto su rechazo a las rigurosas políticas de la administración Nixon, y con la intención de evocar el conflicto de Vietnam. Allí se resistió con la misma heroica firmeza de los nativos. Ulzana logra escapar de su reserva y pretende vengarse del mal recibido por el Ejército de los Estados Unidos atacando indiscriminadamente a cuantos civiles se pusieran a su alcance. Una partida de soldados de la Caballería tiene como misión frenar la venganza de Ulzana, pero se enfrenta a la dureza de los indios y al rigor de la tierra de Arizona. El tono es bastante violento, tal y como la trama requiere. Y es inevitable estar del lado de los indios, por más cruento que sea su comportamiento. Creo que el espectador de bien disfruta con las dificultades del ejército estadounidense. El tono idealista de la peli llega de la mano del personaje interpretado por Bruce Davison. Cargado de la ilusión propia del joven soldado, y plenamente convencido de su causa, se ofrece como voluntario para la difícil tarea de dar caza a Ulzana.Pero choca de lleno con la realidad y todo su sistema de valores se desmorona. El espectador asiste a una interesante evolución en este personaje. Pues eso: una de indios y vaqueros diferente y muy atractiva.

Pequeño gran hombre (1970)


Dejo mi favorita para el final. Arthur Penn dirige a un fantástico Dustin Hoffman que hace una completísima interpretación en esta peli. Una primera escena en la que un anciano de 121 años empieza a contar su trepidante vida a un inexperto e inocente historiador es el punto de partida de esta cinta. De niño, el anciano y su hermana fueron recogidos por unos indios que previamente habían arrasado con la caravana en la que viajaban. Los indios criaron al muchacho, mientras que su hermana decide tomar otros caminos. Es considerado como un indio más y recibe su nombre (Pequeño Gran Hombre) por su estatura y por su valentía. Aprende las costumbres de su nueva familia y se integra aparentemente en el grupo, pero tras un combate es "rescatado" por un protestante que lo lleva a su casa para criarlo junto a su mujer. Y aquí empiezan las peripecias que componen la tragicomedia de su vida. La mujer que se haría cargo de su crianza no era tan putiratana como se preveía, y su comportamiento hace que nuestro protagonista huya de situaciones surrealistas y violentas. Como su fuera un lazarillo, cae en manos de un vendedor ambulante con el que descubre una vida diametralmente opuesta a lo que su familia india le enseñó. También pone fin a esa etapa para seguir sumando experiencias: un matrimonio con una extranjera, y otro más tarde con una nativa, la creación de un negocio, varias incursiones en la tropa del general Caster (caricaturizado y desmitificado hasta el extremo), la reaparición de su hermana son algunos de los hechos y situaciones con las que el protagonista va completando su viaje de iniciación y que conforman el flash-back que resume la vida de Jack Crabb, o la de Pequeño Gran Hombre. En un tono mucho menos agresivo que la película anteriormente comentada (Pequeños Gran Hombre es una tragicomedia con un claro predominio del humor), Arthur Penn ofrece una visión diferente a la de los western tipo sobre el conflicto entre nativos y estadounidenses, y describe a los indios cheyennes como unos seres pacíficos, reflexivos y poseedores de una inteligencia ancestral fruto del contacto respetuoso con la naturaleza.

Sirva esta entrada como una invitación a todos aquellos que por uno u otro motivo se alejan de las pelis ambientadas en el antiguo oeste, o a los detractores de este histórico género. Déjense seducir por alguno de estos títulos, y cuéntenos en los comentarios si valió la pena. 

sábado, 29 de noviembre de 2014

Black Friday

El hombre, animal racional
Siempre importando estupideces, y constantemente perpetuando el mensaje. ¡Consumid, malditos, consumid! El fenómeno de las Noches en blanco y de los Black Friday que se extiende a todo el fin de semana, surge estratégicamente para completar un calendario de consumo que tenía cierto vacío en estas fechas previas a las brutales compras navideñas. Siempre estamos motivados a consumir por la gran maquinaria del capitalismo. Y lo peor de todo es que funciona. Empezamos el año con las rebajas de enero. Aprovechamos que vamos a cambiar los regalos que no nos sirven, y al momento tenemos las rebajas. Éstas se prolongan hasta  febrero, mes en el que además tenemos que comprar un regalo para San Valentín, o un auto regalo si estamos solteros, separados o viudos para combatir la frustración que supone estar tan rodeados de amor y sin compañía en tan entrañable fecha. Como auto regalo también está incluida la pertinente terapia psicológica para superar el drama. Por cierto, no debemos olvidarnos de la inversión para los carnavales. Con marzo llegan las compras para la nueva temporada. Ya saben: ya es primavera en El Corte Inglés. Por otro lado es imprescindible comprar algo a nuestro padre para conmemorar su día. Abril sirve para completar el armario de cara a la primavera, y también tenemos las vacaciones de Semana Santa. En mayo es el turno de mamá: madre sólo hay una, y se merece un regalo aunque nunca la llames ni la visites. Si el día del trabajador permite hacer un puente, pues escapada se ha dicho. Junio, julio y agosto son meses de consumo continuo: vacaciones, rebajas, compras para el verano y para el otoño, escapadas, las fiestas del pueblo... Y el final de esta etapa de consumo estival da paso a un segundo agosto para el mercado: septiembre y la vuelta al cole. ¿Alguna vez han visto esas listas enormes que los colegios facilitan a los padres cuando llega la hora de volver a clase? ¿Es normal que inviten a los padres a comprar un número determinado de gomas de borrar, o de lápices, o una marca determinada de lápices de colores? El consumo se dispara además con las tonterías que los niños aprenden constantemente: "Mami, yo quiero la mochila de las Monster High", "Y yo la de Pokemon". ¿Quién tiene valor a comprar a sus hijos un estuche normal o una mochila normal en la que no figure ninguna marca que ayude al niño a socializar como dios manda? Los padres no permitirán que eso suceda jamás. En octubre importamos "jalogüín" porque era infinitamente más rentable que las tradicionales fiestas católicas. Ahora, consumimos el doble o el triple: las flores para ir al cementerio a honrar a los difuntos, los dulces típicos, y los disfraces atípicos. Ah, y si tenemos adolescentes a nuestro cargo, la entrada para la macrofiesta de turno, para que el joven socialice. El hueco de noviembre se va llenando poco a pooco con estas iniciativas de las que hablábamos antes: las noches en blanco y, cada vez con más fuerza, el black friday. Así, vamos acostumbrándonos poco a poco al ritmo de consumo impuesto por estas fechas. Ah, por cierto. Hay que ir pensando en las próximas vacaciones de verano (ya empiezan las ofertas de cruceros), y en lo que vamos a hacer en Navidad. Pero para eso está diciembre, el mes del consumo por excelencia. Cantidades ingentes de comida cara, ropa de fiesta, cotillones, regalos de Reyes y de Papá Noel (oportuna importación ésta), lotería, decoración navideña... Y en enero, empieza de nuevo el ciclo. Quejándonos de la terrible cuesta, pero agradeciendo que las rebajas alivian un poco esta dificultad. 

¡Qué bien funciona el sistema!

viernes, 28 de noviembre de 2014

Ballenas y delfines: ¿en libertad o en cautiverio?

El miéroles asistimos en el Ateneo Miraflores (Santa Cruz de Tenerife) a la primera de las sesiones del encuentro "Ballenas y delfines: ¿en libertad o en cautiverio?". En esta ocasión Mercedes Hernández Domínguez, coordinadora del proyecto Gran Simio y Cetáceo Libre, fue la encargada de dar comienzo a la actividad con una charla que invitaba al debate sobre la situación de estos animales sorprendentes que nos empeñamos en poseer, maltratar y explotar. En su intervención Mercedes aportó datos sobre cómo afecta la cautividad a los hábitos de los cetáceos, y sobre el estado de la cuestión en los diferentes países del mundo. El negocio de la naturaleza cautiva es muy fructífero en España, que es el país europeo con mayor número de delfinarios. En este mapa de la vergüenza, Canarias se sitúa como la segunda comunidad autónoma con más cetáceos explotados, sólo por detrás de la Comunidad Valenciana. 

A continuación tuvo lugar la emisión de la película documental Blackfish. Cuando me enteré del estreno de esta cinta tuve un gran interés en verla, pero en la isla su proyección duró solamente cuatro días y no recibió ningún tipo de publicidad. No sea que la gente del Loro Parque se enfade. Apenas nos enteramos de la existencia de una película que ha causado un enorme impacto en el resto del mundo, y que ha logrado que muchos ciudadanos se cuestionen su opinión sobre los espectáculos con  mamíferos marinos. La peli conjuga a la perfección la doble vertiente del problema: el hecho en sí del cautiverio y lo que ello supone para los animales, y el resto de situaciones lamentables alrededor de este hecho, especialmente el peligro de los entrenadores de orcas. Blackfish cuenta la historia de Tilikum, una orca responsable de la muerte de tres entrenadores. La tesis que se defiende es que este animal se vuelve agresivo tras ser separado de su familia de manera violenta, y por las pésimas condiciones de vida que tiene en los parques en los que le obligan a trabajar. Se ataca directamente a los gigantes de este negocio, especialmente a SeaWorld, donde malvive y es explotada. Tilikum es un semental que ha tenido doce crías cuyos destinos también parecen estar vinculados a que algunos se lucren manteniéndolas en un hábitat ajeno a su naturaleza. Estos magnates del maltrato animal, pertrechados de su correspondiente gabinete de abogados, y avalados por los ingentes ingresos anuales que consiguen, esquivan las acusaciones y mienten a la gente para mantener su imagen limpia. No es cierto que la mayoría de los ejemplares de orca terminen con su aleta dorsal doblada. Eso sucede si están en cautividad. No es cierto que su esperanza de vida aumente. Al contrario, disminuye notablemente mientras los turistas pagan y aplauden. No son ballenas asesinas: son ballenas que se defienden. Y no son juguetes para el lucro del humano de turno: son familias.

Tras la proyección tuvo lugar un rico debate. Loro Parque ocupó un buen espacio de éste. Su éxito entre el gran número turistas que recalan en la isla principalmente para visitar este centro, y el importante número de contratos publicitarios que maneja, hacen de este lugar una máquina de hacer dinero y, por tanto, es un intocable apoyado por las instituciones de todo el archipiélago. En las diferentes intervenciones se destacó algo que aparecía recogido en la película: este tipo de parques mienten sin pudor. Los animales no viven más en cautividad que en libertad, ni están más contentos en sus jaulas que fuera. Uno de los asistentes hizo a este respecto una metáfora muy acertada. Si a cualquier humano nos encarcelaran en el sitio más estupendo del mundo, con comida garantizada a diario, y piscina, y solarium y todo tipo de comodidades, tampoco querríamos estar así el resto de nuestras vidas. No seríamos capaces de renunciar a nuestra libertad por esas comodidades. ¿Qué nos hace pensar que a las orcas sí? Y, por otro lado, ¿quiénes nos creemos para decidir por ellas? Otros asistentes insistieron en la obsesión del ser humano por controlar todas las especies. La educación juega un papel crucial en este asunto, y evidentemente salió a relucir en el debate. El motivo principal por el que los adultos van a este tipo de parques es para que sus niños vean a los animales. ¿Qué les estamos enseñando sobre animales?  ¿Qué opinión se van a formar de este asunto si les compramos un peluche de orquita precioso y les hacemos pasar una jornada inolvidable?



Desde Aguacate Cósmico fuimos a este acto plenamente convencidos de que visitar lugares como el Loro Parque, o llevar a los niños al circo no es sino la más evidente muestra de que somos una especie despreciable. Aún así, aprendimos muchísimas cosas y nos sentimos muy felices de que la perspectiva de la gente con respecto a los animales vaya, poco a poco, cambiando de rumbo. Comprendemos que es un reto difícil, ya que vivimos en un país en el que se sigue considerando cultura maltratar a un toro hasta la muerte, pero emergen voces cargadas de sentido común entre tanto despropósito. Y se agradece especialmente que esto suceda en un lugar al que cada año cientos de discapacitados emocionales asisten para aplaudir a las orcas maltratadas y encima pagar por ello una pasta gansa.

El 3 de diciembre tendrá lugar la segunda sesión de este pequeño ciclo que persigue concienciar a más ciudadanos y que más gente se comprometa con esta causa tan necesaria. Proyectarán el documental The Cove, que gira en torno a la caza salvaje de delfines. Aquí les dejo el trailer por si se animan a acercarse al Ateneo Miraflores.


martes, 18 de noviembre de 2014

Cuestión de amor propio, de Carmen Riera

No es por cuestionar las buenas críticas que he leído de esta novela antes de leerla. Supongo que se trata de una simple cuestión de gustos. El caso es que no me gustó nada en absoluto. 

Cuenta la historia de una escritora a las puertas de los cincuenta que rompe la correspondencia con su amiga Ingrid durante un año. Por fin, decide devolverle todas las cartas recibidas y explicarle su ausencia. La novela es una carta en la que le confiesa que ha estado fatal y ha valorado incluso acabar con su vida tras romper una relación de menos de una semana de duración. Era el primer encuentro que esta mujer tenía, al parecer, tras su divorcio, más de un lustro atrás. Lo que la protagonista llama relación no deja de ser un fracaso monumental al que reacciona de un modo patético. Me ahorraré contarles el desenlace (aislado tiene cierta gracia, al menos si se compara con el resto del texto que, desde mi humilde opinión, es más bien flojo), por si alguien siente curiosidad y quiere acercarse a esta novela epistolar. 

En honor a la verdad, el tono ñoño y cursi va en sano decrecimiento. La actitud de la protagonista invita a no empatizar con ella de ningún modo, y uno consigue sentirse más cerca de la receptora de la carta, de la que apenas conocemos algunos detalles. La escritora, llamada Ángela, tiene un perfil peligroso:  es infantil, neurótica, acomplejada, insegura, débil...Y es así, especialmente, por sus relaciones con los hombres. No logró conmoverme en absoluto una mujer que deja de escribir, pierde sus contactos con amigos, y enferma por una relación esporádica, y encima pretende vengarse. 

Más allá de la trama y de la protagonista, no soy capaz de extraer algo satisfactorio o positivo de esta novela. Ni siquiera suponiéndole una irreal lectura irónica me aportaría alguna alegría. Aunque un libro no me deje buen sabor de boca, siempre logro extraer algo interesante, no sé, las descripciones de lugares o paisajes, la evolución de alguno de los personajes, alguna trama secundaria que compense el tedio del argumento principal... En esta lectura no fui capaz de dar con esa burbuja de calidad. Ni siquiera puedo decir algo positivo sobre las innumerables referencias literarias que pueblan la obra, no porque la selección sea mala, sino porque su presencia me parece forzadísima y fuera de lugar. Un exceso de erudición que no cabría o no encajaría incluso si la historia fuera buena. 

No sé si alguien ha leído esta novela de Carmen Riera. Si es así me encantaría saber su opinión al respecto. Hoy por hoy, y tras su lectura, no tendría problemas en colocarla en mi TOP 5 de novelas que menos me han gustado, y estaría muy bien posicionada. ¿Cuáles han sido los libros que menos les han gustado? Esperamos sus comentarios. 

sábado, 15 de noviembre de 2014

El efecto de la luna, de Georges Simenon

En esta obra firmada por el creador de Jules Maigret, Simenon nos cuenta la historia de Joseph Timar, un joven con contactos importantes en Europa que llega al Gabón colonial con la intención de trabajar en una de las factorías instaladas allí por los colonos. Pero nada le va a salir como había planeado. No logra acceder al puesto de trabajo que tenía apalabrado, y pasa mucho tiempo en el bar del hotel en el que se hospeda, el único hotel regentado por europeos en la capital de Gabón. En un periodo muy breve de tiempo se suceden dos muertes: la del marido de Adèle, propietaria del hotel, y la de Thomas, un boy que trabaja para ellos. El primero muere por enfermedad, pero Thomas, el criado, es asesinado. Adéle y Timar, que protagonizan una curiosa relación, huyen tras estos acontecimientos a la selva, en la que han conseguido una concesión con la que aspiran a ganar el dinero suficiente para regresar a  Francia. Allí Timar sufre dengue, y se va deteriorando cada vez más, tanto física como mentalmente. Los celos y las dudas sobre el comportamiento de su compañera le asedian, y bebe demasiado para superar su difícil adaptación al continente africano. La resolución del asesinato de Thomas certifica su delirio.

Esta novela está llena de notas autobiográficas:  la región de la Rochelle, el mar y los ríos, el alcohol, el cambio de carácter por la enfermedad, los celos... Hay mucho de Simenon en este pequeño texto. Pero también hay una fuerte crítica al modelo colonial y a las explotaciones. Las jerarquías de indígenas y colonos quedan bien descritas, tanto que fue acusado de difamación e injurias. Asegura en las páginas de la novela que nos ocupa que "Tampoco había hostilidad. Eran blancos. Hacían lo que querían porque eran blancos". El protagonista, solamente durante la parte más dura de sus delirios, se cuestiona hasta qué punto es normal esa actitud con los indígenas de Gabón, y trata desde su estado febril de verlos como hombres y no como objetos sumisos. 

Es una novela corta y entretenida, recomendable para los que quieran acercarse a un Simenon que no escribe sobre Maigret, para los que estén interesados en este periodo de explotación colonial europea, y para los que gusten de personajes al límite de sus emociones. Aunque algunos hechos de la trama están narrados quizá demasiado rápido, el ritmo de la novela es bueno y atrapa al lector con facilidad. La pueden encontrar, como una buena parte de la ingente obra de Simenon, en Tusquets Editores.

¿Qué otras novelas de Simenon les han gustado? Esperamos sus comentarios.

miércoles, 12 de noviembre de 2014

JETA DE CEMENTO noviembre 2014

Desde luego, este mes está siendo muy activo en esto de las corruptelas. Hemos tenido que hacer una criba para poder elegir al premiado del mes, pero lo hacemos con la confianza de que los candidatos que quedan atrás en esta ocasión volverán pronto a la palestra de la vergüenza. Granados empezó fuerte, postulándose con tanto empeño que pasa ya sus primeras semanas en la cárcel, para sorpresa de Esperanza Aguirre, que nada sospechaba, que nada sabía. También tenemos muchas esperanzas puestas en  El pequeño y entrañable Nicolás. Esperemos que en las próximas semanas podamos tener acceso al sumario de su caso para ponerle así en lo más alto de este podio de corruptos, tal y como presuntamente se merece. La chulería de la alcaldesa de Alicante y del vicealdalde de Valencia (Sonia Castedo, alias "La doblemente imputada", y Alfonso Grau) no ha sido suficiente para obtener nuestro premio, y es que...el amor ha triunfado. 

El ganador del JETA DE CEMENTO de este mes es el senador del amor, el latin lover del PP, el Willy Fog de Extremadura: José Antonio Monago.

Él sabe, como la Carrà, que para hacer bien el amor hay que venir al sur. Por eso, como buen extremeño conquistador, no dudó en regalarse más de 30 viajecitos a las islas para verse con una compañera de partido con la que compartía mucho más que ideales políticos. ¡Qué bonito es el amor cuando el contribuyente paga las visitas a tu media naranja!

Monago debe lamentar profundamente que sea precisamente ahora cuando se filtre esta deshonrosa información. Había llevado con cierta dignidad esta incómoda situación de gobernar junto a IU y se presentaba como una de las caras más amables del PP, o al menos de este PP bajo sospecha permanente (en el país de los ciegos, el tuerto es el rey). Parece raro que todo este turbio asunto de los viajes a las islas salga ahora, ¿verdad? Nos encantaría saber los detalles de cómo salió la noticia a la luz.

Nuestro ganador jamás se hubiera alzado con el premio de este mes si hubiera explicado razonablemente lo sucedido, e incluso si hubiera sabido rectificar a tiempo. Pero antes de solicitar la comparecencia en los organismos pertinentes para explicar lo que todos sospechamos aseguró que lo sucedido era perfectamente normal. Es decir, que los senadores tienen transporte a su disposición para llevar a cabo todas las ocupaciones propias de su cargo. Pero, ¿qué responsabilidades políticas pueden llevar a un senador por Extremadura a Tenerife? Ofendido por las insinuaciones, aseguró que, por supuesto, no va a dimitir. Y todo esto, con el total respaldo de su partido y, por tanto, del Gobierno de la nación. El jurado de este premio mensual valora mucho este tipo de comportamientos: las mentiras dichas con tanta tranquilidad y sin ruborizarse ni lo más mínimo son síntoma inequívoco de tener toda una jeta de cemento.  Finalmente aseguró que devolvería cada uno de los céntimos invertidos en esos viajes de "trabajo como senador". Por cierto, no busquen nada de información sobre este tema en la televisión autonómica bajo el mando de Monago. Ya saben, la tele del pueblo. Quedamos a la espera de sus explicaciones del día 27 de este mes, ya que quizá ese día tengamos la versión definitiva de lo sucedido.

Más allá de la honorabilidad del señor Monago, este asunto ha generado un debate sobre los privilegios de los senadores y de los diputados. Al margen de lo legítimo  que pueda ser que los desplazamientos de estos señores corran a cargo del dinero de los contribuyentes, está el descontrol que se tiene sobre la tramitación de estas gestiones. No están obligados a dar el motivo de ninguno de los viajes que compran en las agencias de las Cámara, según podemos leer en El País. No hay transparencia de ningún tipo, como hemos podido comprobar. El propio presidente del Congreso ha declarado que está totalmente en contra de que la institución que preside controle o administre los viajes de los diputados. ¡Viva el vino!, como diría Miguel Ángel Revilla. Casi 20.000 euros al año para los viajes de cada diputado,  y 3.000 más para taxis sin restricciones horarias (en el Reino Unido los diputados pueden usar este medio de transporte exclusivamente en horario nocturno), y no hay que establecer ningún protocolo de control. ¡Como si fueran de fiar! Cabe aún alguna pregunta más: ¿por qué hemos permitido que los que ejerzan el ejercicio de la política se hayan convertido en privilegiados en nuestra cara y a nuestra costa?

En esta ocasión queremos además hacer una mención especial a una repugnante publicación que se ha podido ver en la prensa de estos días. Nuestro premiado viajaba asiduamente a las islas para visitar a una compañera del partido residente en Santa Cruz de Tenerife. Esta misma mujer, como ya todos saben, mantuvo un tiempo después otra relación con otro pepero, en este caso de Teruel, y al parecer con una vivienda en la isla. La Razón solamente es capaz de dar una interpretación: esta mujer es una "cazadiputados". El PP le exculpa y arropa en un acto público para que quede claro que le han traicionado y están de su lado, y este medio de comunicación prefiere que la responsabilidad caiga sobre esta mujer. ¿Creen que le obligaba a pagar los vuelos con el dinero de todos? No podemos explicar el asco que nos provocó esta portada. Quizá para publicaciones de este tipo deberíamos crear el premio NÁUSEA DE ORO, pero sería injusto que se lo llevara el 90% de las veces el mismo.

Pues nada, querido Monago, disfruta de tu premio. Y de lo que te queda de legislatura. 

domingo, 9 de noviembre de 2014

Crónica de una charla de Cayo Lara y algunas reflexiones

La semana pasada acudimos a un acto organizado por IU en el que tuvimos ocasión de escuchar a Ramón Trujillo, coordinador de Izquierda Unida Canaria, y a Cayo Lara, coordinador federal de la organización, diputado y portavoz de Izquierda Plural. 

La breve intervención del primero empezó con la palabra crisis, y giró en torno a  la idea de activar a la izquierda como respuesta a la feroz campaña de desmotivación que amenaza desde hace años a votantes y simpatizantes. Trujillo destacó lo necesario que es, ahora más que nunca, aportar e implicarse con el proyecto (especialmente de cara a la cita electoral de mayo), y tratar de hacer frente a los todopoderosos medios de comunicación y a las encuestas, herramientas del sistema. También habló de la necesidad de convergencia, pero de eso nos ocuparemos con calma más adelante.

Cayo Lara comenzó su turno de palabra haciendo alusión a una obra literaria, concretamente a Réquiem por la soberanía popular, de Martín Seco, un diálogo entre Maquiavelo y Rousseau sobre la sociedad actual. Respecto a las encuestas, y continuando con el tema iniciado por su compañero, resaltó que éstas sirven para conocer datos y para condicionar a la ciudadanía. Refiriéndose a las que hemos conocido en los últimos días su conclusión es clara: la tendencia iniciada en las pasadas europeas se consolida, y el bipartidismo pierde para que las fuerzas de izquierda suban como la espuma. Una lectura un poco más objetiva y menos amarillista, sin duda, que la de la prensa, ¿no creen?

Cayo Lara ha visitado en estos días Lanzarote, El Hierro y Tenerife. De su paso por las islas concluye que es una ofensa la pérdida de 700 millones anuales por el mal uso de la Reserva para Inversiones en Canarias, que es un atraso la reducción de hectáreas de producción de 195.000 a 35.000, que no es posible permitir la privatización del 45% de AENA, y que el ministro Soria es el peor enemigo de las islas. Ya saben: en materia de turismo se fomenta el empleo basura, en materia de industria se presta apoyo incondicional a las multinacionales, aunque sea a costa de nuestro medio ambiente en el caso de las prospecciones, y en materia de energía obvia las renovables, la solución más lógica para el archipiélago.

La siguiente parte de su discurso se centró en propuestas concretas para las próximas elecciones. Es llamativo el número de veces que insistió en la importancia de contar con un programa concreto y sin ambigüedades. Programa, programa y más programa para tener herramientas con las que gobernar. Habló de un salario mínimo de 1.100 euros, y puso como referencia que el de Francia es de 1.400. ¡Cómo ha cambiado el concepto de "milesurista" en apenas cinco años! También señaló que se podría poner un salario máximo, principalmente en el sector público, pero sin descartar las empresas privadas. Es una cuestión de ética, ¿verdad? Otra propuesta nace al calor de las grandes tramas de corrupción, pero también como respuesta a las grandes ventajas fiscales que han  tenido los grandes defraudadores:  inspectores de hacienda que, más allá de presionar a aquellos que tratan de buscarse la vida como buenamente pueden, se dediquen a perseguir y castigar a los responsables de que el fraude anual ascienda a 80.000 millones. Hay propuestas para ser eficaces y creíbles con los casos de corrupción. La impunidad de quienes roban dinero público debe ser la vergüenza de un gobierno que se cree moderno y democrático. El propio Cayo Lara aseguró que la democracia le viene grande al PP. Por tanto, se propone agilizar la justicia y no ser condescendiente con los ladrones. Es decir, no conceder el tercer grado a Matas, por ejemplo. Proceso constituyente, fondo de empleo y desarrollo, modelo más eficaz de economía productiva: un paquete de medidas definitivamente diferentes y realmente alternativo al panorama político actual. Un programa completo y concreto.

Tras esta intervención, llegaba el turno del público asistente. ¿Saben sobre qué iban la mayoría de preguntas dirigidas al señor Lara? Efectivamente: sobre PODEMOS y sobre Pablo Iglesias. La gente quería saber por qué motivo IU no ha sabido llegar al electorado de la forma que lo ha hecho PODEMOS, y cómo es posible que, compartiendo la misma línea de pensamiento en muchas materias, la organización liderada por Pablo Iglesias haya sabido convertir ese estigma tan asociado a los pensamientos de izquierda en una clara ventaja. Probablemente muchos de los asistentes hayan salido del acto sin tener una respuesta clara a esta duda, pero lo que sí dejaron claro los ponentes es la imperiosa necesidad de converger para hacer frente de manera seria al enemigo común, a este bipartidismo lleno de sospechosos habituales. No sé hasta qué punto los militantes y simpatizantes están de acuerdo con una alianza con esta nueva formación.

Afinidades políticas aparte, quisimos dejar constancia de lo escuchado en esa charla para celebrar que hay una diferencia abismal entre las caras que representan a las diferentes formaciones políticas, y que es agradable escuchar a un representante de ciudadanos que habla, al menos, con sentido común, con más cercanía a las personas que a la gran maquinaria económica que maneja nuestro destino y de la que somos necesariamente ajenos.


jueves, 6 de noviembre de 2014

Un poema de César Vallejo

César Vallejo no es un poeta fácil de leer. Humanista por definición, su lenguaje poético bebe de las vanguardias en busca de su personal y compleja voz. En esta ocasión me gustaría compartir uno de sus poemas más sencillos desde el punto de vista formal, pero intensamente emotivo y solidario en su contenido. Disfrútenlo.


Al fin de la batalla,
y muerto el combatiente, vino hacia él un hombre
y le dijo: "¡No mueras, te amo tanto!"
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Se le acercaron dos y repitiéronle:
"¡No nos dejes! ¡Valor! ¡Vuelve a la vida!"
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Acudieron a él veinte, cien, mil, quinientos mil,
clamando: "¡Tanto amor, y no poder nada contra la muerte!"
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Le rodearon millones de individuos, 
con un ruego común: "¡Quédate, hermano!"
Pero el cadáver ¡ay! siguió muriendo.

Entonces, todos los hombres de la tierra
le rodearon; les vio el cadáver triste, emocionado;
incorporose lentamente,
abrazó al primer hombre; echose a andar.


miércoles, 29 de octubre de 2014

Network (Un mundo implacable)

La basura televisiva empieza, sin lugar a duda, en los propios informativos. Si no me crees, échale un vistazo a los giros de la dirección del ente público de esta pandereta llamada España. Son un elemento imprescindible de control  de la ciudadanía y su objetivo, muy lejos de la transmisión limpia de la información, está en las audiencias y en otros intereses así  políticos como personales. Esta genial sátira de Sidney Lumet, estrenada en 1976, emerge como una cinta absolutamente necesaria en estos días. 

Las horas más bajas del veterano periodista Howard Beale culminan con un despido por parte de la cadena de televisión para la que lleva muchos años trabajando. Una nueva generación de periodistas llega pisando fuerte con nueva ideas para reflotar la cadena: si no hay audiencia, no hay cadena. La reacción del locutor no deja indiferente a nadie: promete suicidarse en directo en una de sus últimas emisiones antes de formalizar su despido. Este hecho, teniendo en cuenta el carácter morboso de los espectadores, dispara la audiencia. Y vale la pena acercarse a esta peli para ver cómo cambia, al menos momentáneamente, la suerte de nuestro protagonista. Sin perder de vista ninguno de los acontecimientos, una joven periodista está dispuesta a llegar a donde sea por conseguir su ansiado ascenso. La merma de calidad de los productos televisivos, el "todo vale" por la audiencia, los deseos de poder de las grandes compañías de comunicación, y la constatación de que la televisión ha sido y es el bastón de apoyo del sistema capitalista gracias a la feroz publicidad, están muy presentes en esta película. 

Probablemente muchos hayan escuchado aquel famoso lema que repite nuestro protagonista a lo largo de la peli ("¡Estoy más que harto y no pienso seguir soportándolo!"), porque ha cobrado mucho sentido incluso fuera del contexto del guión, y se ha hecho desafortunadamente útil en estos días. Pero insistimos en que es un buen momento para acercarse a esta obra y nutrirse de las enseñanzas que de ella se desprende. 

Por aquí un sugerente aperitivo.


lunes, 27 de octubre de 2014

Candidaturas al JETA DE CEMENTO del próximo mes

Cuando estalló el caso de las tarjetas opacas de Bankia y Caja Madrid, y vi la poca decencia (¡oh, sorpresa!) con la que se encajaban acusaciones y delitos de tal calibre en los partidos políticos afectados (es decir, en todos), pensé que esta gentuza tiene una jeta de cemento. De ahí nació la primera entrega de estos simbólicos premios de la vergüenza. De la poca vergüenza, quiero decir. Pensé que sería interesante escribir una vez al mes sobre este tema, y luego tuve algún reparo. Por un momento pensé que sería complicado que la vida me pusiera a huevo un corrupto impresentable cada mes. Pero hoy me acerco a la edición digital de El País y leo el siguiente titular:


"Medio centenar de detenidos en una gran operación contra la corrupción"

Pues sí que voy a tener un problema para llevar adelante mi sección. No voy a saber a quién elegir. Por cierto, si quieren añadir candidatos en los comentarios, serán bienvenidos. 

sábado, 25 de octubre de 2014

Cuatro recomendaciones cinematográficas

No pretendemos con esta lista de películas más que ofrecer una serie de títulos recomendables e interesantes. Evidentemente no aspiramos a construir la lista definitiva de pelis que uno debe ver antes de morirse, ni nada por el estilo (aunque de un tiempo a esta parte abundan estas propuestas por la red,  no es nuestra intención aportar un ranking de este tipo). Aquel que lea esto debe tener presente que se trata de una opinión, y por tanto es subjetiva. Probablemente no estés de acuerdo con alguna de las propuestas que a continuación lanzamos, o quizá te parezca una buena selección. En cualquier caso te invitamos a que aportes en los comentarios películas que consideres dignas de ver, de volver a ver, y de recomendar. 

1.- Farenheit 451(François Trauffaut, 1966)

El gran François Trauffaut partió de la novela de Ray Bradbury para imaginar un futuro en el que la censura y el férreo control del gobierno se han impuesto. Por parte de las instituciones se pretende tener a los individuos controlados y felices para evitar cualquier revuelta. La medida más polémica es acabar con la cultura que favorezca el pensamiento libre y crítico, por lo que bomberos como Montag, el protagonista, trabajan quemando libros. La salvación es el regreso a la transmisión oral y la huida de unos medios controlados estratégicamente por las altas esferas del poder. ¿Les suena de algo? Con un planteamiento que pudiera recordarnos a Un mundo feliz, de Aldous Huxley, es muy complicado terminar de ver esta peli y no hacerse muchas preguntas. Por momentos puede tener una vigencia aterradora.


2.- La ola (Dennis Gansel, 2008)

Inteligentísima película. En un instituto de la actual Alemania un profesor propone, para una especie de jornadas de actividades especiales, hacer un experimento a través del cual sus alumnos aprehendan la sinrazón de los totalitarismos. La mecha prende con facilidad, y los resultados son trágicos. Los jóvenes protagonistas de la peli han crecido con la certeza de que es imposible repetir la violencia de un régimen totalitario, pero su profesor les pondrá a prueba. Incitamos a nuestros suscriptores y lectores a descubrir cómo reacciona este grupo de adolescentes. Las masas cada vez son más manipulables, con todos los peligros que esto conlleva.



3.- Los santos inocentes (Mario Camus, 1984)

Son muchos los motivos por los que debemos ver esta peli una y mil veces. En primer lugar porque es una fantástica adaptación bastante fiel de uno de los grandes autores españoles del siglo pasado: el enorme Delibes. En segundo lugar, por la historia y los personajes. Una magnífica dirección ha logrado exprimir al máximo todos aquellos elementos creados por Delibes para conseguir una transición del papel a la pantalla exquisita. En tercer lugar, por el elenco. Alfredo Landa y Terele Pávez dan vida a un matrimonio pobre y honrado sometido por necesidad a un señorito caprichoso y egoista (Juan Diego), y a la tiranía del administrador de su cortijo  (Agustín González), que trata de mantener y elevar su posición de neoburgués mostrando fidelidad extrema a los señores. Magistrales interpretaciones a las que vale la pena acercarse. Considerada por la crítica como una obra maestra del cine español, retrata muy bien una España de opresores y oprimidos gris y carente de jsuticia. Lo dicho: una y mil veces.


4.- Vértigo (Alfred Hitchcock, 1958)

Para quien suscribe, ésta y no otra es la mejor peli del rey del suspense. Una película en la que lo simbólico alcanza un gran protagonismo, y un thriller psicológico muy bien construido. James Stewart da vida a un policía retirado temporalmente del servicio. Un antiguo amigo le encarga extraoficialmente la vigilancia de su esposa Madeleine, interpretada por Kim Novak. Al parecer esta mujer está perseguida por el espíritu de uno de sus antepasados, y sufre profundas depresiones. Finalmente, el propio agente es testigo de su suicidio. No puede hacer nada por evitarlo ya que el vértigo que padece le impide acceder a la torre desde la que se tira la mujer. La historia se complica cuando, meses después, la encuentra más viva y bella que nunca. Muchos lectores ya habrán disfrutado este peliculón, pero ojalá nuestra publicación sirva para que otros la descubran. No pierdan detalle a la cantidad de símbolos que incluye el director en la historia para vertebrarla y darle mayor sentido.



Trataremos de hacer más entregas de recomendaciones cinematográficas, por lo que les invitamos a comentar este artículo y a suscribirse a nuestro blog.

domingo, 19 de octubre de 2014

JETA DE CEMENTO octubre 2014


Bienvenidos a esta nueva sección en la que "premiaremos" a los personajes que cada mes destaquen más por su deshonesto comportamiento.

El premio de este primer mes no puede ir exclusivamente a una única persona, ni siquiera aunque trate de comprárnoslo. El Jeta de cemento de octubre de 2014 es para (redoble de tambor): EL EQUIPO BLACK. Sí, amigos. Hay que tener la jeta de cemento armado  y ser asquerosamente insaciable como para tener y usar esas tarjetas opacas teniendo un sueldo que es signo inequívoco de la arraigada desigualdad en la que vivimos en España,  y gozando de dietas y comisiones legales pero inmorales. Tienen un prestigio social que no merecen y que no se corresponde con la realidad. No contentos con esto, son propietarios de tarjetas ilegales pero de dudosa moralidad y hacen con ellas todo tipo de compras, desde las diarias del supermercado, hasta las frecuentes de putas fiestas y copas.

Mientras decenas de preferentistas mayoritariamente con escasa cultura financiera, o analfabetos que no sabían lo que firmaban en el más cruel de los casos, veían cómo perdían el acceso a sus ahorros de toda la vida, nuestros premiados no se privaban de nada en absoluto. Vacaciones de lujo, lencería, alcohol, fiestas, compras en supermercados, parkings (estar forrado y pagar el aparcamiento con una tarjeta de este tipo nos lleva a pensar que eso de llevar corbata no impide ni un poquito ser cutre y casposo), joyas, restaurantes de 4 y 5 tenedores, gasolina... El periódico El País ha preparado una detallada lista de los gastos de cada miembro de nuestro premiado Equipo Black. Entren en el siguiente enlace e indígnense.

http://elpais.com/especiales/2014/tarjetas-opacas-caja-madrid/

Entre nuestros premiados también hay coleccionistas de imputaciones. Ahí están Rato y Blesa a la cabeza. Creo que si este premio se entragara físicamente sería justo que estos dos fueran los encargados de recibirlo en nombre de todos los demás y de hacer el pertinente discurso en el escenario.

Rato siempre ha sido un peso pesado del PP, un gran experto en economía respetado a nivel internacional. Mientras orquestaba la ruina de Bankia tiraba de Black para todo, incluso para esos típicos cargos de entre 300 y 500 euros en salas de fiesta y pubs que se suelen pagar a las 15:00 de la tarde. Como nosotros no somos expertos economistas y estamos fuera de este digno mundo de la política, no sabemos que los gastos de representación incluyen la compra reiterada de instrumentos musicales, la retirada de hasta 9.000 euros en cajeros en apenas unos días, o los gastos en plantas por valor de 600 euros (euro arriba, euro abajo). Es curioso. Los ancianos semianalfabetos que sabían perfectamente lo que es una preferente y los beneficios que reporta, tampoco lo entienden. Peluquerías, tiendas de ropa, ferreterías, farmacias... En opinión de nuestro amigo "Rodrigo el insaciable" todos estos conceptos caben en la etiqueta de gastos de representación. Y si no te entra en al cabeza, haber estudiado, o haberte afiliado al PP.

La tarjeta de Blesa, multi imputado y sospechoso habitual, también echaba humo. ¡Cómo no premiar a un tipo que es capaz de gastarse de una sola vez cerca de 80 euros en una heladería! ¡Y 230 en otra ocasión en el mismo concepto! Lo que sacaba Blesa en el cajeero era el típico cash que está bien llevar encima por si las moscas (unos 600 euros), y su gasto estrella era la gasolina (a Blesa le gusta la gasolina, dale más gasolina). Comparte con Rato el gusto por la buena gastronomía, ése que tendríamos todos si los papeos de lujo nos salieran gratis. También le gusta viajar, pero no tanto leer. Apenas encontramos gastos en librerías. Y eso que los balnearios que frecuentaba debían ser un lugar tranquilo para la lectura. Este señor usaba su tarjeta para gastos de menos de un euro en cabinas telefónicas. Lo dicho, digno ganador Jeta de Cemento.

Blesa se encuentra entre los 10 portadores de tarjetas black que más gastaron en total, ocupando un puesto de honor en una deshonrosa lista encabeza por Ildefonso Sánchez Barcoj con la cantidad de 574.000 euros. Pero hay más. ¿Qué pueden tener en común personas de universos tan definitivamente opuestos como Artuto Fernández (líder empresarial) y Rafael Torres Posada (líder sindical)? Pues que ambos se lo pasaban bomba tirando de black. A nuestro sindicalista le encanta viajar según se desprende del desglose de los gastos de su tarjeta. Lo mismo te paga 4 euros de peaje en una autopista que 1000 (así de sospechosamente redondos) en un viaje de El Corte Inglés. Y qué decir del señor (con perdón de los señores) Fernández, que hacía grandes pagos en sus propios restaurantes. ¿Eso es de ser un gran inversor, o de ser un rata de mucho cuidado? No, amigos. Eso es de ser un JETA DE CEMENTO en toda regla. Arturo Fernández también tiene cargos mágicos en su tarjeta: ¿no es muy complicado calcular una compra exacta de 1500 euros en un supermercado? Pues a Arturo Fernández le salen.

A Carmen Cafranga Cavestany, presidenta de la Fundación Caja Madrid, le encanta viajar. Claro, porque era gratis. Y a Rubén Cruz Orive, de Izquierda Unida, le gustaban mucho las tascas. Este muchacho se pagó con su tarjeta opaca una suscripción al periódico que más tarde detallaría sus gastos y mostraría sus vergüenzas. Repito: Rubén Cruz Orive, de Izquierda Unida.

La lista es larga y quedan invitados a buscar más personajes en el enlace anterior.Como pueden apreciar este premio es como el Gordo de Navidad: muy repartido. Muchísimas felicidades a todos. Teníamos más candidatos. De hecho es posible que cada mes tengamos que decidir entre muchos. Veamos quién se hace con nuestro galardón el próximo mes.

sábado, 18 de octubre de 2014

La vida es sueño

Ayer tuvimos la ocasión de asistir a la representación de La vida es sueño que Timaginas Teatro llevó a cabo en el Guimerá, en Santa Cruz de Tenerife. Con ésta es la tercera obra de esta compañía que hemos podido disfrutar. Primero con La casa de Bernarda Alba y con Don Juan Tenorio, y ayer con este texto imprescindible de Calderón, Timaginas Teatro vuelve a demostrar su buen hacer, su pasión y respeto por los grandes autores de nuestro teatro, y el cuidado con que trabajan cada obra en todos sus aspectos: vestuario, escenario, locución, interpretación... Siempre es fantástico poder volver a verlos, y ya esperamos su próxima producción, incluso especulando sobre quién puede ser el autor afortunado y homenajeado por este grupo de actores que nos encanta. 

Es encomiable que en este extraño momento que vive la cultura un grupo muy joven apueste por un teatro muy intenso, muy de valores; por una pluma profunda como la de Calderón, cuyo objetivo es siempre invitar a la más humana de las reflexiones y que no debería dejar indiferente a nadie. Es encomiable que formen a nuevos actores y que les enseñen a amar el teatro, que es lo mismo que comprender las pasiones del alma. Es encomiable, decimos, que Timaginas Teatro quiera acercar a un amplio público obras de gran calibre moral. Y además, hace falta.

Ayer el público que asistió a este evento estaba llamado a ser la Corte Ilustre de Polonia, que también fue protagonista de la obra de Calderón. Y como Corte, en honor a la verdad, no estuvo a la altura. Sinceramente, hubo momentos en los que una parte del público molestó, y bastante, al resto. El célebre soliloquio de Segismundo fue ninguneado por un individuo que estaba más atento a las vibraciones insolentes de su teléfono móvil (insolentes y constantes, por supuesto). Adiós a uno de los momentos más brillantes del teatro calderoniano. Gracias, compañero de butaca y de Corte de Polonia, por arruinarme el momento que más esperaba de la obra. Hasta tres teléfonos de tres diferentes cortesanos sonaron durante toda la función. ¡Cómo está la Corte! No juzgaremos aquí los aplausos a destiempo y las incomprensibles risas en los momentos más complejos de la obra porque no somos nadie para juzgar la empatía de la gente. Además, también en una obra de esta compañía, asistimos a una sonora carcajada en el mismo momento en el que Adela se quita la vida en la magistral  obra de Lorca anteriormente citada. No lo comprendo, pero no lo juzgo. Ahora bien, Corte de Polonia, aprendan a ir al teatro. Aprendan a guardar silencio, a apagar o a silenciar completamente sus teléfonos móviles, a no sacar fotos con flash (es decir, no molesten tampoco a los actores). Aprendan, por favor, a ir al teatro.


martes, 7 de octubre de 2014

Telde: paraíso de la corrupción

Hace ya unos días nos despertamos con la noticia de que el Director de Recursos Humanos que trabajaba para el Ayuntamiento de Telde falsificó su título de licenciado en Derecho, a pesar de lo cual estuvo ejerciendo su labor durante tres años. El consistorio procedió a su cese en estos días haciendo el ejercicio de honradez y transparencia que no existió en el momento de su contratación.

Joan Perdomo, cargo de confianza del equipo de gobierno de una de las ciudades más importantes del archipiélago canario, fue nombrado a dedo por el partido popular. Constituye una desfachatez inmensa otorgar determinados cargos sin consenso, ni proceso de selección, ni más aval que una amistad por interés y una vinculación demostrable con el partido en cuestión. Pero si encima no se cercioran de que el enchufable tiene la titulación pertinente para desempeñar sus funciones, apaga y vámonos. Joan Perdomo no tenía una labor precisamente nimia en el ayuntamiento. Por sus manos pasaron decenas de firmas relevantes para asuntos  de toda índole, y hoy los ciudadanos de Telde descubren que este canalla no tiene capacidad jurídica para desempeñar su trabajo.Y todo por el módico precio de unos 5000 euritos al mes. ¡Vaya chollo!

Para optar a un empleo público, para hacer el más ligero (burocráticamente hablando) trámite en la administración local, regional o estatal de turno, para solicitar una beca o un certificado de empadronamiento, vamos, para cualquier cosa, perdemos la cuenta de los documentos debidamente compulsados que nos solicitan, y de las vueltas que nos hacen dar. Para ocupar este cargo, insisto, nada insignificante, dices que tienes una licenciatura en derecho y es más que suficiente.

Quienes le contrataron se hacen los sorprendidos. No daban crédito cuando la Universidad les confirmó que ese tal Joan Perdomo no había titulado en su centro. ¿En serio pretenden que nos creamos que no sabían absolutamente nada? ¿De verdad? 

Por cierto: ¿se acuerdan de que cuando descubrimos que Susana Díaz tardó 10 años en completar sus estudios de Derecho nos hartamos de leer críticas de todo tipo? La prensa se llenó de feroces opiniones con forma de artículo cuyo contenido rozaba la falta de respeto. Pudimos escuchar a tertulianos enfurecidos arremeter contra la dirección general del PSOE por permitir que la mujer encargada de una de las delegaciones más potentes del PSOE lo hiciera medianamente bien a pesar de haber tardado tanto en obtener su título. La historia de este tramposo ha pasado desapercibida por los medios de comunicación. Apenas un mínimo comentario en la tertulia radiofónica del desayuno.

Telde, el municipio en cuestión, es desgraciadamente célebre por sus casos de corrupción. Bajo permanente sospecha desde el 2006, y presente en sumarios de los más sonados casos de corrupción, la prensa ha debido perder el interés por este municipio, porque apenas se ha hecho eco de esta noticia tan grave. ¿Será por la presión que el Partido Popular ejerce sobre los medios, a modo de mafia? ¿Será  porque estamos tan acostumbrados a estos despropósitos que ya no son noticiables?

Lo cierto es que Joan Perdomo ha estafado al pueblo de Telde y todo sigue igual.

jueves, 25 de septiembre de 2014

Los amigos del crimen perfecto, de Andrés Trapiello

Cuando pensamos en este autor no lo asociamos precisamente a novela, sino a poesía. No debe de tener tan malas mañas como narrador para haber obtenido, con el libro del que a continuación vamos a hablar, el Premio Nadal en el año 2003. 

El texto gira en torno a los miembros de un club de amantes de la novela negra. En sus reuniones debaten sobre el crimen perfecto. Esta tertulia está dirigida por Paco Cortés, escritor que tras diferentes seudónimos escribe novelas de quiosco de género policíaco. Paco Cortés es, dentro del grupo Amigos del Crimen Perfecto, Sam Spade, y comparte charlas en el café Comercial con otros compañeros a través de cuyos nombres Trapiello rinde su particular homenaje al género negro: Mason, Poe, Miss Marple, Maigret... Se trata de un grupo bastante heterogéneo, pero el autor se encarga de que no falten ni un policía ni un abogado, además del escritor que por momentos es todo un antihéroe. Un cura, un relojero, una señora de clase media a la que fascinan los textos de Agatha Christie, una viuda joven y excéntrica, un banquero... El 23-F es determinante para este grupo, para Paco Cortés, y para la novela, no tanto por lo que pasa en el Congreso ese día y por cómo lo vive cada uno de los protagonistas, sino porque empiezan a dibujarse los dos puntos clave que darán inicio a la segunda parte de la novela tras esta presentación, a veces difusa, del elenco de personajes. La primera clave será la relación del escritor con Dora, su esposa, que se presenta como inestable y frágil, apagada y vacía a pesar de la recién estrenada condición de padres del matrimonio. El lector no queda plenamente satisfecho con la resolución de este conflicto amoroso, quizá porque nuestro gris protagonista sale más airoso de lo que se merece, y este pequeño triunfo merma su condición de fracasado. La segunda clave, como no podía ser de otro modo, es un crimen: un crimen perfecto. A los personajes de esta novela les preocupa y ocupa el crimen perfecto desde un punto de vista moral. ¿Es el hombre capaz de matar si se sabe a salvo de la justicia? ¿Hay crímenes lo suficientemente justos como para desear que queden sin resolver? ¿Puede el hombre vivir en paz tras haber asesinado? La vida ha puesto delante de este extraño grupo un caso de verdad (más allá de la teoría de las novelas) para profundizar en el estudio del crimen. Y al lector le ofrece un divertido ejercicio que le sirve de compensación por haber sobrevivido a los momentos espesos de la novela en su primera parte. Cada paso que se da en la resolución del crimen narrado lleva al lector a considerar a cada uno de los personajes como autor del mismo. En este juego el lector busca móviles, armas, localizaciones... Hasta llegar a la resolución final, que la hay, la lectura nos lleva a varias especulaciones. Éste es el gran acierto de una novela que, a pesar de dejarse leer y de plantear una serie de cuestiones sobre nuestra condición humana y nuestra idea de justicia, no es tan brillante como pudiera esperarse de un Premio Nadal.


sábado, 20 de septiembre de 2014

Una historia diferente de memoria histórica

En estos días pude leer un manual para acercarse al estudio de la asignatura "Orígenes y Desarrollo del Trabajo Social". Esta asignatura pertenece al primer curso del Grado de Trabajo Social , y forma parte de un grupo de materias de tipo introductorio en el que también encontramos "Introducción a los Servicios Sociales" y "Fundamentos del Trabajo Social". Es evidente que aspiran a situar al alumno recién llegado a la carrera, a familiarizarlo con la terminología principal propia de esta disciplina, y a hacerle partícipe de los acontecimientos más importantes de la historia de la que será su profesión. 

En uno de los apartados de este manual se ofrece una relación de aquellos acontecimientos que nos permiten hablar del reformismo social en España, y de las consecuencias que estos cambios han tenido en la sanidad y en la educación actuales. En primer lugar cita la fundación del Instituto Nacional de Previsión en 1908. Su importancia reside en que sienta precedente: se trata de la primera institución oficial encargada de la asistencia sanitaria en España. Entre sus objetivos principales debemos destacar el de hacer ver a la población la necesidad de formar parte de esta red de asistencia que pudiera intervenir en caso de accidente. Tras este objetivo altruista y solidario se esconde un afán recaudador comprensible si atendemos al marco político en el que se gestó la ley. Si bien es cierto que en esta última etapa de la Restauración la debilidad del caciquismo era más que patente tras la muerte de los líderes históricos de los partidos dinásticos, debemos tener presente la catadura moral de Alfonso XIII. La aprobación de una ley de estas características buscaba más mantener en calma al incipiente movimiento obrero  que la solidaridad con los trabajadores. Aún así, como decimos, sienta precedente y creemos que es necesario conocerla.

Si seguimos leyendo el citado manual llegamos a la Ley de Seguro Estatal de 1942, texto nacido al calor de los fundamentos ideológicos y sociales del primer franquismo y de la posguerra. Este seguro obligatorio atendía exclusivamente a las curas de los trabajadores. No se ocupaba de la prevención, ni intentaba reducir la siniestralidad laboral, ni procurar mejores condiciones de vida a los obreros. Se limitaba a dar asistencia a los trabajadores heridos. 

Según el autor del libro que nos ocupa tenemos que ir hasta 1986 para encontrar un documento que regule las acciones encaminadas a crear y sostener una red de servicios sanitarios a la población. Evidentemente estamos ante un texto nacido en democracia en el que los objetivos se amplían tomando como punto de partida la prevención. Garantiza la asistencia sanitaria en todos los casos de pérdida de la salud y pretende acercar la educación sanitaria a los ciudadanos. Esta ley contempla actuaciones en materia de epidemiología y salud mental, y tiene presente la necesidad de reinserción de los pacientes. Se basa en el derecho a la protección de la salud. 

Por último cita los artículos 43 y 49 de la Constitución Española de 1978, redactados con la intención de definir competencias en materia de sanidad, de especificar y planificar la financiación y gestión de los diferentes servicios sanitarios.

Y este mínimo repaso sirve al alumno para hacerse una idea de la evolución de los textos legales en materia de sanidad. ¿No se  ha olvidado determinado período histórico en su relato? Efectivamente,  el autor ha obviado la Constitución de 1931. Borrada de la historia. Se trata del texto progresista y moderno de los que más tarde serían perdedores de la Guerra Civil, una constitución violada por el fanatismo de los fascistas. Quizá para los estudiantes de primer año de Trabajo Social fuera estimulante conocer el texto constitucional de aquel período histórico en el que apenas se han detenido durante el bachillerato. El estudio de los artículos 46 y 48 de este texto (dedicados a la sanidad y a la enseñanza) les haría cuestionarse lo respetables que son quienes permiten especular con algo tan necesario como la gestión totalmente pública de los hospitales (enhorabuena una vez más a la Marea Blanca que ha impuesto la lógica y ha explicado al Gobierno de Ignacio González que el pueblo de Madrid no está dispuesto a ser un tablero de Monopoly para que él y sus colegas jueguen a enriquecerse), o les hará preguntarse si es buena idea que cada vez haya menos profesores en la escuela pública y más ayudas para la educación concertada. La información sesgada que ofrecen manuales como el que pude leer el otro día también es subjetividad. Es historia contada a medias, y no estamos dando a estos jóvenes (que bastante poco han aprendido en su última etapa del instituto) la posibilidad de formarse una opinión completa sobre la realidad que le rodea. Estos alumnos serán algún día trabajadores sociales, un gremio cuyo trabajo ha sido imprescindible en estos últimos años de crisis y de miseria para que el sistema no termine de estallar por todos lados.

Parece que a la gente hay que acostumbrarla a lo que hay, domesticarla para que no protesten demasiado. Parece que hay cosas que es mejor que no sepan. Así como hay libros de las primeras etapas de la educación que hablan de la muerte de Lorca omitiendo que se trata de un miserable asesinato, o de que Machado encontró la muerte en Francia como el que está allí de vacaciones, en la secundaria y el bachillerato enseñamos muy poco sobre nuestro convulso siglo XX. ¿Por qué tendría que ser diferente en la universidad?